„Dangus“ – autorinis 3 mėnesių praktinės tapybos kursas, kuriame ypatingas dėmesys skiriamas spalvai.
Kiekviename užsiėmime tapoma – nuo nedidelio spalvinio etiudo iki didesnio užbaigto paveikslo.
Spalvų teorija čia persikelia nuo spalvų rato ant paletės ir drobės. Tapant aiškinamasi, kaip veikia spalvų deriniai, kaip maišomi atspalviai, kaip spalva kuria šviesos ir erdvės įspūdį, kaip išvengti įprastų spalvinių šablonų ir atrasti netikėtus derinius.
Praktiniai tyrinėjimai padeda pamatyti ir suprasti, kaip veikia spalvų deriniai, ir taikyti spalvinius sprendimus savo praktikoje.
Jei spalvas renkatės intuityviai, bet paveiksle jos ne visada susijungia į visumą, kursas padeda pereiti nuo atskirų spalvų pasirinkimo prie sąmoningo spalvinių santykių taikymo tapyboje.
Kursas sukurtas remiantis ilgamete tapybos mokymo ir darbo su suaugusiaisiais praktika.
Nedidelė grupė leidžia dirbti pagal bendrą programą ir kartu individualiai aptarti kiekvieno tapybos sprendimus.
Kam skirtas šis kursas?
Kursas skirtas suaugusiesiems, jau turintiems vizualinės kūrybos praktikos – piešiantiems, tapantiems ar dirbantiems kitose vizualiųjų menų srityse. Tinka tiek turintiems nedidelės savarankiškos praktikos, tiek daugiau patirties sukaupusiems kūrėjams.
Šis kursas tinka jums, jei dirbant su spalva kyla klausimų:
Kaip parinkti spalvas, kad rezultatas man patiktų?
Kodėl atskiros spalvos atrodo tinkamos, bet paveikslas nesusijungia į visumą?
Kaip praktiškai naudotis spalvų teorija, kai priešais – ne spalvų ratas, o paveikslas?
Kaip drąsiau rinktis neįprastus spalvų derinius ir nepasimesti?
Kursas neskirtas visiškai pradedantiesiems.
Programos principas
Spalvos ir kompozicijos principai bendri, bet jų aiškinimo ir taikymo metodai, būdai ir kūrybiniai „receptai“ – autoriniai.
Teorija neatskiriama nuo tapybos – principai tikrinami, gilinami ir taikomi praktiškai.
Prie tų pačių principų grįžtama vis sudėtingesnėse užduotyse – nuo pirmojo atradimo iki savarankiško sprendimo užbaigtame paveiksle.
Darbo priemonės
I mėnesį daugiausia dirbama guašu ant popieriaus. Nedidelis formatas leidžia greitai išbandyti skirtingus spalvinius sprendimus, juos palyginti ir aiškiai pamatyti skirtumus.
Nuo II mėnesio galima rinktis guašą, akrilą arba aliejų ir pasirinktai technikai tinkamą pagrindą.
Medžiagos, pagrindas ir darbo formatas derinami prieš pradedant konkrečią užduotį.
Tas pats motyvas – skirtingi spalviniai sprendimai.
Kaina ir lankymo sąlygos
160 € / mėn. · 4 užsiėmimai po 3 val.
Mėnesio mokestis mokamas iš anksto ir rezervuoja vietą grupėje. Pirmas mėnuo apmokamas registruojantis, toliau – iki einamojo mėnesio 10 dienos.
Jei grupėje yra laisvų vietų, prie kurso galima prisijungti ir jam jau prasidėjus. Prisijungus mėnesio eigoje, pirmojo mėnesio mokestis apskaičiuojamas pagal likusių užsiėmimų skaičių.
Dalyvio praleisti užsiėmimai neperskaičiuojami ir nekompensuojami. Jei užsiėmimas neįvyksta dėl studijos priežasčių, jis perkeliamas į kitą datą. Jei perkelti nepavyksta, grąžinama proporcinga mėnesio mokesčio dalis.
Programa
I mėnuo — Spalvų sąveika
Nuo spalvos pavadinimo – prie to, kaip ji veikia paveiksle.
Pirmąjį mėnesį daugiausia dirbama nedideliu formatu ant popieriaus ir tapoma guašu. Tai leidžia greitai išbandyti skirtingus spalvinius sprendimus, juos palyginti ir aiškiai pamatyti, kaip keičiasi rezultatas.
„Dangus“ — spalvos reliatyvumas. Mokomasi atsitraukti nuo įprasto spalvos pavadinimo ir matyti, kaip atspalvį keičia šalia esančios spalvos.
„Apalpusi blusa“ — spalvos sodrumas ir neutralizacija. Praktikuojama, kaip mažinti spalvos sodrumą ir maišyti sudėtingus, tarpusavyje derančius atspalvius.
„Šuo ant pavadėlio“ — spalvos šviesumas. Mokomasi valdyti šviesumo santykius ir kurti aiškią paveikslo toninę struktūrą.
„Įsimylėjusios varlės biuras“ — spalvos temperatūra. Mokomasi atpažinti šiltų ir šaltų atspalvių santykius, keisti juos maišant spalvas ir panaudoti kuriant spalvinę dominantę.
II mėnuo — Šviesa ir oras
Nuo spalvinės dėmės – prie šviesos, erdvės ir paveikslo visumos.
Antrąjį mėnesį dėmesys krypsta nuo atskiros spalvos į visą paveikslo lauką. Stebimos spalvinės dėmės, jų ritmas, dydis, vieta erdvėje ir tarpusavio poveikis.
Nuo antrojo mėnesio galima rinktis guašą, akrilą arba aliejų ir technikai tinkamą pagrindą. Medžiagos bei darbo formatas derinami prieš pradedant konkrečią užduotį.
„Dvi princesės ir vienas princas“ — spalvinė dėmė ir pusiausvyra. Mokomasi atsitraukti nuo įprasto, buitinio vaizdo ir pastebėti didžiąsias spalvines dėmes. Tai, kas kasdien lieka nepastebėta, tampa medžiaga savitai kompozicijai.
„Močiutės sodas“ — spalvinis ritmas. Praktikuojama aplinkoje pastebėti pasikartojančias spalvines dėmes, jų kryptis ir ritmus bei pritaikyti juos savo paveiksle.
„Įsimylėjusios varlės biuras. Tęsinys“ — kompozicinė hierarchija. Grįžtama prie pažįstamos temos su sudėtingesne užduotimi. Mokomasi paskirstyti akcentus erdvėje, atskirti pagrindinius elementus nuo antrinių ir kurti aiškią paveikslo dominantę.
„Oras“ — šviesa ir erdvė. Analizuojama, kaip spalviniais santykiais kurti artumo ir tolumo, šviesos bei atmosferos pojūtį ir suteikti plokščiam paveikslo paviršiui trimatės erdvės įspūdį.
III mėnuo — „Olimpas“
Nuo praktinių atradimų – prie užbaigto paveikslo.
Trečiąjį mėnesį kuriamas baigiamasis tapybos darbas iš natūros. Ankstesnių mėnesių atradimai ir praktiniai metodai sujungiami į vieną procesą – nuo kompozicijos ir paletės iki akcentų bei darbo užbaigimo.
Galima rinktis guašą, akrilą arba aliejų, dirbti ant popieriaus, kartono ar drobės. Technika, pagrindas ir darbo formatas derinami prieš pradedant.
„Dvi princesės ir vienas princas“ — kompozicijos pradžia. Praktikuojama natūrą matyti didžiosiomis spalvinėmis masėmis, atsirinkti svarbiausias dėmes ir iš jų kurti kompoziciją.
„Mano Tryspalvė“ — ribota paletė. Mokomasi iš trijų pasirinktų spalvų sumaišyti darbui reikalingus atspalvius, sudaryti ribotą paletę ir išlaikyti kolorito vientisumą.
„Įsimylėjusios varlės biuras. Tęsinys“ — pagrindinis ir antrinis. Analizuojama, kaip spalva padeda atskirti pagrindinį nuo antrinio: kur sustiprinti akcentą, o kur leisti jam atsitraukti.
„Sagos“ — detalė ir akcentas. Stebima, kaip maži spalvų ir tonų skirtumai bei akcentai veikia užbaigtą darbą. Mokomasi atpažinti, kada detalė paveikslą sustiprina, o kada jos jau pakanka.
Kurso rezultatas – praktinių spalvos tyrinėjimų serija ir 2–3 užbaigti tapybos darbai, kuriuose spalviniai sprendimai priimami savarankiškai.
Kas veda kursą?
Kursą veda studijos įkūrėja, menininkė ir dailės pedagogė Irina Troma.
Registracija
Užpildykite formą – vietos patvirtinimą ir apmokėjimo informaciją išsiųsime el. paštu.
